Dự án “Metallic KOF Collection” của nhóm sinh viên Ngô Hoàng Duy (PS44573) và Nguyễn Yến Như (PS44574) FPT Polytechnic TP HCM không chỉ là bài thi ASM môn Thiết kế Bao Bì, mà còn là một tuyên ngôn về sức mạnh kết nối xã hội của nghệ thuật. Qua bộ bao bì màu nước lấy cảm hứng từ tựa game huyền thoại King of Fighters (KOF), dự án đã chạm đến những giá trị sâu hơn cả thẩm mỹ: sợi dây liên kết thế hệ, di sản văn hóa sống động, và sự hồi sinh của ký ức tập thể.
KOF: Biểu tượng văn hóa kết nối xuyên thế hệ
“KOF là một phần lịch sử đại chúng. Thập niên 90, khi internet chưa bùng nổ, những phòng game chật chội với tiếng bấm nút rôm rả chính là ‘mạng xã hội’ đầu tiên của giới trẻ. Chúng mình muốn tôn vinh giá trị ấy – nơi những đứa trẻ từ mọi hoàn cảnh gặp nhau, cùng hò reo trước màn hình CRT. Ký ức ấy không của riêng ai, mà là tài sản chung của cả thế hệ”, đại diện nhóm chia sẻ.
Thiết kế là cầu nối thế hệ từ cha mẹ 8X đến Gen Z yêu retro-game, KOF tạo ra ngôn ngữ chung qua nhân vật mang tính biểu tượng như Kyo, Mai, hay Terry. Đây là sản phẩm Nhật Bản nhưng KOF được Việt hóa qua cách chơi “cây” – minh chứng cho khả năng thích nghi và sáng tạo của cộng đồng game thủ Việt.
Các giải đấu KOF tại quán cà phê, hội chợ game là nơi kết bạn, tranh tài, nuôi dưỡng tinh thần fair-play. Chất liệu ánh kim không chỉ đẹp mắt, mà còn tượng trưng cho giá trị vĩnh cửu của ký ức. “Tuổi thơ có thể phai mờ, nhưng cảm xúc về những trận đấu KOF thì lấp lánh như kim loại – bền bỉ và không gỉ sét”.
Hiệu ứng ánh sáng trên bao bì gợi nhớ hào quang kỹ năng đặc biệt trong game, biến mỗi tuýp màu thành “vũ khí sáng tạo” của người nghệ sĩ. Màu đỏ rực của Kyo không chỉ là mã màu (#FF0000) – nó là máu, lửa, và khát vọng chiến thắng. Tím bạc của Mai Shiranui là sự cân bằng giữa nữ quyền và truyền thống – một biểu tượng giải phóng hình tượng phụ nữ khỏi định kiến game thủ nam.
Xanh chrome của Blue Mary tái hiện tinh thần thép của nữ cảnh sát – nhân vật nữ hiếm hoi không bị “sexy hóa” trong game thập niên 90. “Mỗi nhân vật KOF đại diện cho một cá tính, một triết lý sống. Chúng mình muốn người dùng không chỉ vẽ bằng màu, mà còn ‘vẽ’ bằng chính trải nghiệm tuổi thơ của họ”, bạn Ngô Hoàng Duy chia sẻ.
Cô Vân Anh không chỉ hướng dẫn kỹ thuật, mà còn truyền cảm hứng về trách nhiệm xã hội của nhà thiết kế. “Cô luôn nhắc chúng mình: ‘Bao bì phải nói được câu chuyện văn hóa’. Nhờ cô, chúng mình nhận ra thiết kế không phải là tháp ngà nghệ thuật. Qua KOF, nhóm học cách tôn trọng di sản cộng đồng, biến ký ức cá nhân thành sản phẩm mang tính kế thừa”, Nguyễn Yến Như bộc bạch.
Triết lý giáo dục của môn Thiết kế Bao bì
Môn học khuyến khích sinh viên giải quyết vấn đề xã hội qua sáng tạo. Game không chỉ là giải trí, nó là văn hóa đại chúng cần được lưu giữ.Kết nối đa thế hệ: Thiết kế phải tạo đối thoại giữa quá khứ và hiện tại.
Dự án của Duy và Như chứng minh thiết kế bao bì có thể là “cỗ máy thời gian”. Khi người dùng cầm tuýp màu mang hình Kyo Kusanagi, họ không mua một sản phẩm – họ mua lại một phần tuổi thơ. Đó cũng là cách nhóm “phục chế” giá trị của KOF. Trao quyền cho thế hệ trẻ dùng công cụ sáng tạo (màu nước) để tái hiện di sản văn hóa, tạo cầu nối cảm xúc giữa nghệ sĩ Gen Z và khách hàng 8X-9X.
“Chúng mình không chỉ bán sản phẩm là màu vẽ, chúng mình bán ký ức. Và ký ức thì không bao giờ cũ”, lời nhóm gửi đến hội đồng chấm thi
Trong thời đại số hóa, những giá trị như cộng đồng, kết nối thực, và hoài niệm tập thể càng trở nên quý giá. “Metallic KOF Collection” không chỉ là điểm 10 ASM, nó là minh chứng thiết kế chạm đến trái tim sẽ trường tồn cùng văn hóa.
Giảng viên Lâm Ngọc Vân Anh
Bộ môn Thiết kế đồ hoạ
FPT Polytechnic TP HCM
