Không bắt đầu bằng khái niệm hay quy trình, bài assignment của Nguyễn Hà Vy – sinh viên FPT Polytechnic Hà Nội mở ra như một chuỗi hình ảnh liên tục biến đổi. Từ những nét chì mềm, có phần dè dặt ban đầu, hình ảnh hoa dần thoát khỏi vai trò “đối tượng để vẽ” và trở thành chất liệu để tạo hình.
Ở những bản vẽ đầu tiên, hoa xuất hiện với dáng vẻ tự nhiên, nhẹ và tĩnh. Nhưng càng về sau, hình ảnh ấy càng được đẩy khỏi trạng thái mô tả. Cánh hoa được tách, uốn, xoay; thân và nhịp cong được nhấn mạnh; những khoảng trống bắt đầu có vai trò ngang bằng với nét vẽ. Hình không còn đứng yên — nó chuyển động trong chính cấu trúc của mình.
Khi hình ảnh không còn là minh họa
Điểm thú vị trong bài làm của Hà Vy nằm ở chỗ: sinh viên không cố “làm đẹp” hình hoa theo lối quen thuộc. Thay vào đó, mỗi phiên bản là một lần đặt lại câu hỏi: có thể giữ lại điều gì, và có thể bỏ đi đến mức nào mà hình ảnh vẫn còn bản sắc?
Những bản đen – trắng cho thấy sự tiết chế. Đường nét được chọn lọc, không thừa, không kể chuyện. Đến giai đoạn tạo hình mảng, hoa bắt đầu mang dáng dấp của ký hiệu — vừa gợi hình, vừa mở. Người xem không còn nhìn thấy một loài hoa cụ thể, mà cảm nhận được tinh thần của hoa.
Màu sắc như một lớp ngôn ngữ thứ hai
Khi màu sắc xuất hiện, hình ảnh không bị “trang trí thêm” mà được tái định nghĩa. Màu được đặt cạnh nhau theo cảm xúc nhiều hơn là theo quy tắc quen thuộc. Có những mảng màu mạnh, có những chuyển sắc mềm, tất cả cùng tồn tại trong một tổng thể giàu nhịp điệu.
Ở đây, màu không đóng vai trò tô kín hình, mà trở thành một lớp ngôn ngữ song song với đường nét. Chính sự chủ động này giúp hình ảnh giữ được cá tính khi bước sang các bối cảnh khác nhau.
Từ hình vẽ đến đời sống
Khi được đặt lên túi vải hay áo thun, hình hoa không bị “lọt thỏm” hay mất đi sức nặng thị giác. Ngược lại, nó cho thấy khả năng thích nghi tốt với không gian sử dụng. Hình ảnh vẫn giữ được nhịp, vẫn đủ khoảng thở, và vẫn tạo được điểm nhấn.
Điều này cho thấy bài làm không dừng ở mức ý tưởng, mà đã chạm tới tư duy của một người làm thiết kế: hình ảnh phải sống được ngoài trang giấy.
Bài assignment của Nguyễn Hà Vy, dưới sự hướng dẫn của giảng viên Lê Thị Tuyết Trinh, không gây ấn tượng bằng sự phô trương kỹ thuật, mà bằng sự kiên nhẫn thử nghiệm và tinh thần tìm kiếm ngôn ngữ riêng.
Đây chưa phải là đích đến, nhưng là một dấu hiệu rõ ràng cho thấy tư duy thiết kế đang hình thành: biết quan sát, biết nghi ngờ lựa chọn của chính mình, và biết để hình ảnh tự lên tiếng theo cách của nó.
Giảng viên Lê Thị Tuyết Trinh
Bộ môn Thiết kế đồ họa
FPT Polytechnic Hà Nội
